全是在一個想像的格子中由一些樣子不一樣的線組成，全是為了更好地表述一個獨有的實際意義。韓國人從大概公年二新世紀或三新世紀剛開始應用漢字書寫，盡管他們自己的語言歸屬于一種徹底不一樣的管理體系。即便 在1446年韓國英文字母韓字造就出去之后，*漢字依然做為官方網文本應用，直至19世紀末。傳統式的韓國書法漢字是*漢字，無需韓字。

在*文化的影響下，書法在韓國自始至終與美術繪畫密切相關，并且有些人覺得從技法分配的強有力與和睦的視角來講，美術繪畫是遭受書法的危害的。大家常把書法著作像美術繪畫一樣掛在墻壁賞析，并且像對畫一樣稱贊它的每一筆獨到見解，稱贊它調墨的風韻，稱贊它整副合理布局的功底、骨格、風韻這些。一幅佳字并不是由有一定之規的筆畫均勻地分配而成的，并且宛如一場編輯精妙的民族舞蹈和融洽姿勢——熱情、健身運動、一瞬間的間斷和交叉交疊的活躍性的遒勁，這諸多構成了一個均衡的總體。

在技術上講，書法造型藝術在于撰寫者怎樣應用方法和想像力在筆畫上主要表現出風韻，用這種神情各不相同的筆畫構成美麗的構造，下筆以后不可以再添筆或是補眉，*重要的是筆畫中間要注重室內空間的均勻，而室內空間分配的均勻是必須歷經很多年的實踐活動和訓煉才可以做到的。可是，在對書法造型藝術的基礎特性的了解上，技法的嫻熟和審美涵養并并不是*的基本前提。在從前韓國名流階級正中間，學書法被覺得是有涵養人員修身養性的必需全過程。書法做為撰寫或是通訊方式的具體功能通常比不上字寫的好壞所帶有的社會學實際意義更關鍵。

與在韓國古時候早已異彩紛呈的別的全部造型藝術一樣，書法的基礎設計靈感來源于當然。一個字的每一筆到每一點都代表一個當然物件的方式。韓國書法家同*古時候書法高手們一樣了解到，如同一棵有生命的樹的每一根樹技都是有生命一樣，一幅佳字的每一筆每一劃到寫的情況下也務必使之具備生命。這更是書法中的字與包裝印刷的字的實質的不一樣。表意文字字*漢字具備一種抽象性的、藝術化的特性，這類特性進一步加強了書法的視覺效果誘惑力，因為它讓造型藝術功底已達健全人生境界的書法家基本上能夠無限自由地主要表現自身的觀念，如同杰出的美術家在美術繪畫中一樣。

和傳統式水墨山水畫家所應用的專用工具一樣，書法家必須的專用工具也非常簡單——高品質的墨、硯、軟筆山石（一些美術家鐘愛用絲制的紙），這四樣物品有一個美譽叫“文房四寶”（有時候也稱“文房四寶四友”）。大家對這四樣物品的挑選和儲存都很仔細，由于他們通常也反映現實主義的賞析和審美觀水準。

韓國的書法有久遠的傳統式，能夠上溯三國時代前期。據統計，從那個時候剛開始，皇室的私塾和我國辦的高學堂里授課*文學類。書法的歷史時間這般久遠，成千上萬皇室階級的人與藝術大師又在很多新世紀里為推動書法造型藝術作了明顯勤奮，遺憾在歷經數次國外侵入和內部爭奪以后古時候書法著作儲存到今的非常少。尤其是16世紀末同日本豐臣秀吉部隊中間的七年戰爭，導致的工作人員身亡自不待言，并且仍在韓半島*各地對具備歷史意義的石碑和珍貴文物導致了懲處毀壞。因而，歸屬于那一場戰事之前時代的殘留的書法著作如今不上20件。

可讓當代科學研究韓國書法的學者考慮好奇心的是很多石雕書法度過了歷史時間的變化，沒有毀于戰爭。古時候三國時代留下的幾棟刻著碑文的石碑中，具備沒法超過的歷史意義的是公年414年在*東北地區的南邊為紀念高句麗帝國擴張土老大的軍功而創建的大石碑。

這座高六.4米的石碑上刻著約1,800個*漢字碑文，字體樣式是碑文式的，有棱有角。大部分碑銘學者和科學研究古韓國書法的*老師強調，碑上的字體很能表述那時候執政著*東北地區非常大一部分地區和韓半島北半部的這一國防古蜀國的老百姓的武勇陽剛。

能藉以掌握坐落于南部的百濟帝國的書法造型藝術所做到的高寬比的材料更少。依據這一帝國的學者水準高、工藝品精美這兩個方面來看，它在書法上很可能也做到非常完善的水平。在1972年在韓國中間百濟古城公州偶然發現的武寧王和皇后的王陵內發覺了很多具備關鍵考古學使用價值的珍貴文物，在其中有一塊正方形石碑對書法家和碑銘學者來說是稀有稀世。這片石碑放置這座六世紀時的墓的入口，相近為修建這座帝陵而向地底神祗選購一片土地資源其始的文契。石碑上所刻的漢字字體幽美，主要表現出很高的技術性；字體樣式顯而易見受那時候*非草寫體文本的危害。

在接下去的統一新羅時期，因為尊崇*唐朝文化，因此造成了很多杰出的書法家，如金生、崔致遠。她們的字體大部分追隨著*書法高手歐陽詢和虞世南。另一位*書法高手王羲之也深受敬仰，他的行草書為大家廣泛摹仿。可是，從新羅帝國剛開始廣為流傳的字體華康的歐陽詢體在高麗時代仍占關鍵影響力，直至1350年上下。在大概這個時候，*元朝書法家趙孟兆毓秀雅致的字體傳到韓國，變成風靡的書法體。從那時候至今，趙體一直是韓國書法的基礎潛流。

高麗時代前期的執政者效仿*，選用根據考試選撥文武官的科舉制，應考者務必依照命題作文，*作文的字體當然是閱卷規范之一。這類規章制度推動了頂層資產階級人員苦練書法的興趣愛好。韓廷另有一種篩選兼管文牘的低等高官的考試方式。這一時期是佛家做為國教而興盛的時期，它留有了豐富多彩的典型性著作，根據他們能夠掌握那時候的書法水準。儲存迄今的這種珍貴文物包含墓牌、木版畫印刷版的和手抄的佛書、留念得道高僧的佛殿上的符文及其寺廟里的石碑。這一時期負盛譽的書法高手正中間有李巖、李齊賢，具足達和韓允。

朝鮮王國的書法*開始是尊崇畫筆雅致毓秀的趙孟兆體。世宗第三子文安大君（1418-53）的趙體書法功底之高無以倫比。他曾為前邊提及過的與他同代的*杰出的美術家之一安堅所畫的《夢游桃源圖》題跋。韓滬（1543-1605）——更*的是他的藝名石峰——也是韓國書法有史以來的重要人物，可是他只是是摯誠地師法王羲之，盡管對王體書法十分高超，卻未造就出自身的設計風格。16世紀初，一種遒勁柔弱、欠缺想像力的設計風格開發設計出現，韓國書法進到貧乏階段。

可是，十九世紀不斷涌現了一些與16世紀到17世紀初的*書法家如文征明等有歷史淵源的有特點的設計風格。這類新發展趨勢的出現來自韓國同*清代的緊密的文化藝術觸碰。一批文人墨客學者熱情于開展這類觸碰，由于她們迫不及待期待以清代為楷模尋找改進老百姓日常生活和基本建設當代我國的行之有效的方式。

北朝鮮時期*杰出的書法家是實流派的金正喜。金正喜是*的書法家和學者，他創建了尊稱“秋史派”的設計風格。他的書法源自于*篆書，可是他在合理布局上富有畫感，擅于在不一樣中見和睦，并且畫筆強有力極其，使金庸小說的字活力四射。因為這種才可以，他總算造就了自身獨有的栩栩如生強有力的設計風格。

在21世紀的頭二、三十年，還有極少數北朝鮮時期書法家在世，可是，在1920年上下日本書法的危害剛開始出現。自打第二次對決完畢至今，傳統式書法僅僅做為一門主次造型藝術儲存了出來。二十世紀六十年代至今的新發展趨勢是書法應用韓國字母書寫。